Top 10 May 2026
أبرز 10 معارض في مايو 2026 (Top 10 Exhibitions in May 2026)
01.05.2026
وقت القراءة: 2 دقائق

مع بلوغ التقويم الثقافي في منطقة الخليج ذروته الربيعية، يكشف مايو 2026 عن كوكبة حافلة من العروض الفنية التي تمتد عبر التصوير الفوتوغرافي والتركيب والنحت والمسح التاريخي. وعلى عادتنا، نُقدِّم إليكم أبرز 10 معارض متميزة معروضة حالياً. سواء أكانت تُصدِّر الممارسات المعاصرة أم تُعيد النظر في شخصيات كانونية راسخة، تلتقط هذه المعارض لحظةً من الحوار المتجدد بين الماضي والحاضر، والمادة والسرد.

1. This Bloom I Borrow (هذا الزهر أستعيره) بقلم Aïda Muluneh

Bloom Borrow Aïda Muluneh
Aida Muluneh، If They Come For Us In The Morning، 2022 (تفصيل).

معروضٌ في Efie Gallery حتى 9 مايو 2026، يُقدِّم This Bloom I Borrow جسماً جديداً من الأعمال للفنانة الإثيوبية Aïda Muluneh. المعروفة بلغتها البصرية الصارخة، تواصل Muluneh فحص الجندر والهوية والأثر الدائم للتواريخ الاستعمارية. يجمع المعرض ما يزيد على عشرة أعمال تتشابك فيها التصوير الفوتوغرافي والرسم والطباعة، مُفضيةً إلى تراكيب متعددة الطبقات شديدة الحضور البصري والشحن المفاهيمي.

2. Follow the Snail (اتبع الحلزون) بقلم Nazilya Nagimova

تستضيف NIKA Project Space معرض Follow the Snail، وهو معرضٌ فردي للفنانة متعددة التخصصات Nazilya Nagimova، مفتوحٌ حتى 23 مايو 2026. يتمحور حول موضوعات الهجرة والذاكرة والانتماء، تُفحص من خلال مجموعة من الأعمال الحديثة المصنوعة من اللباد، وهو مادةٌ مرتبطة تاريخياً بالثقافات الرحّالة في آسيا الوسطى. يُجسِّد اللبادُ — وسيطاً واستعارةً في آنٍ واحد في ممارسة Nagimova — الصمودَ والملمسَ الحسي ونقلَ الذاكرة الثقافية عبر الأجيال.

3. We Walk on Stories (نمشي فوق الحكايات) بقلم Khozema Al-Aaed

في Firetti Contemporary، يُتيح We Walk on Stories الاطلاعَ على سلسلة المدن المستمرة للفنان السوري Khozema Al-Aaed. في هذه الأعمال، يتحوّل رسم الخرائط إلى نظام شعري تُعاد من خلاله صياغة الذاكرة والجغرافيا والحضور الإنساني. يرحّب المعرض بجميع الزوار حتى 10 مايو 2026.

We Walk on Stories by Khozema Al-Aaed
Khozema Al-Aaed، We Walk on Stories (مشهد التركيب). Firetti Contemporary، دبي، 2026. بإذن من الغاليري.

4. Get Well Soon (شفاءً عاجلاً) بقلم Anthony Olubunmi Akinbola

في CARBON 12، يعرض Get Well Soon أعمالاً جديدة للفنان النيجيري الأمريكي Anthony Olubunmi Akinbola تُوظّف أغطية الشعر (الدو-راغ)، وهي أقمشة مرنة تُستخدم لتشكيل الشعر وحمايته، في تراكيب مستوحاة من طبيعيات الزهور الكلاسيكية. عبر التطريز والتركيب والبناء، يُعيد Akinbola تأويل التقاليد التصويرية، مُتيحاً للشكل أن يبرز بصورة مادية لا وهمية. ينتهي المعرض في 25 مايو 2026.

5. Empire of Light: Visions and Voices of Afghanistan (إمبراطورية الضوء: رؤى وأصوات أفغانستان)

نظّم متحف الفن الإسلامي (MIA)، بالشراكة مع Aga Khan Trust for Culture، معرض Empire of Light: Visions and Voices of Afghanistan. يضم هذا المعرض الاستثنائي ما يقارب 100 قطعة، تمتد من الآثار الأثرية إلى الأعمال الفنية المعاصرة، ويُتيح للزوار الانغماس في الإرث الفني والثقافي لأفغانستان الممتد 5000 عام. يمكن حضور المعرض حتى 30 مايو 2026.

6. Endless Facts (حقائق لا تنتهي) بقلم Chung Seoyoung

في Fire Station، يستعرض Endless Facts أعمالاً محورية للفنانة الكورية الجنوبية Chung Seoyoung. يضم المعرض قطعاً سابقة كـ Untitled (1993) وThere is Nothing Left to Add nor Take Away (2008)، إلى جانب Endless Facts (2025-2026)، وهو تركيبٌ جديد خاص بالموقع. عبر هذه الأعمال، تستقصي Chung “اللحظة النحتية”، حيث تُرتَّب المواد اليومية والأجسام الصناعية في تشكيلات دقيقة وذات رنين. ينتهي المعرض في 31 مايو 2026.

Endless Facts by Chung Seoyoung
Chung Seoyoung، There is Nothing Left to Add nor Take Away، 2008. خشب رقائقي، مفصلات، حجر. 300 × 150 × 200 سم. مجموعة متحف سيول للفن. تصوير: Fire Station، 2026.

7. Hotel Aporia (فندق الأبوريا) بقلم Ho Tzu Nyen

أيضاً في Fire Station، يمتد Hotel Aporia للفنان السنغافوري Ho Tzu Nyen بوصفه تركيباً فيديوياً متعدد القنوات يجمع ستة عروض إسقاطية ومشهداً صوتياً غامراً. يتأمل العمل الفني في التاريخ بوصفه بناءً سيّالاً ومتذبذباً، متمحوراً حول اليابان في فترة ما بين الحربين وإبّان الحرب عبر شبكة من الشخصيات المتشابكة. يبقى التركيب مفتوحاً للعرض حتى 31 مايو 2026.

8. المعرض الافتتاحي في Tatintsian Gallery

بمناسبة افتتاح الفضاء الدائم لـ Tatintsian Gallery في دبي ديزاين ديستريكت (d3)، يمتد هذا المعرض حتى 31 مايو 2026. يجمع مجموعةً متنوعة من الفنانين المرتبطين بالتجريب في فترة ما بعد الحرب والنقد ذي التأثير البوب والتشخيص المعاصر، من بينهم Ron Arad وPeter Halley وTony Matelli وMalcolm Morley، على سبيل المثال لا الحصر.

Peter Halley، Tangled، 2010. أكريليك، أكريليك فلوري، أكريليك معدني ولؤلؤي، وRoll-a-Tex على قماش. 230 × 315 × 9.8 سم.

9. In the Wake of Time (في أعقاب الزمن) في DIFC Sculpture Park

ضمن الدورة الرابعة من DIFC Sculpture Park، يواصل In the Wake of Time، من تنظيم RARARES Gallery، عرضه حتى 31 مايو 2026. في بيئة مفتوحة الهواء، يتأمل المعرض الزمنَ والذاكرة والهوية في ظل الإيقاعات المتسارعة للحياة الحضرية. يضم أعمالاً لـ Evelyne Brader-Frank وSalim Abdullah Al Kaabi وNatalie Katwal، ويُقدِّم مقاربات فنية متعددة للتجربة الزمنية.

10. Picasso, The Figure (بيكاسو، الشكل الإنساني) في متحف اللوفر أبوظبي

في غضون ذلك، لا يزال Picasso, The Figure، المعرض الكبير المخصص لاستكشاف الفنان للشكل الإنساني، مقاماً في متحف اللوفر أبوظبي. يجمع أكثر من 130 عملاً، ويتتبع سبعة عقود من مسيرة بيكاسو الفنية من خلال تجميعات موضوعاتية تُبرز تطور التمثيل لا الترتيب الزمني الصارم. نُظِّم بالتعاون مع Musée National Picasso-Paris وFrance Muséums، ويبقى المعرض مفتوحاً للجمهور حتى 31 مايو 2026.

وقد يستأثر اهتمامك أيضاً بزيارة Flor Salina لـ Cveto Marsič وOf Land and Water: Works from SAF Collection.