Unfixed Ground Group Exhibition
أرض غير ثابتة — معرض جماعي
08.05.2026
وقت القراءة: 1 دقائق

حتى 9 مايو 2026، تحتضن Lawrie Shabibi معرض أرض غير ثابتة (Unfixed Ground) الجماعي الذي يجمع ستة فنانين من أرجاء العالم العربي وشتاته. يستثمر المعرض فكرة «الأرض» لا بوصفها شيئًا مستقرًا أو ثابتًا، بل بوصفها حالةً متحولة: مادية وسياسية وعاطفية ورمزية. يمتد على مساحة تشمل الرسم والنحت والتجهيز الفني والتجميع المادي، وينكشف بوصفه تأملًا غنيًا في كيفية صنع المعنى وانقطاعه وإعادة صنعه، وفيما يبقى حين تنهار الهياكل.

يتوزع المعرض على فضاءَي غاليري. يُعنى الأول بالكثافة والتراكم والتحول. هنا تستكشف أعمال Mandy El-Sayegh ومحمد أحمد إبراهيم (Mohamed Ahmed Ibrahim) وOmar Al Gurg ورند عبد الجبار (Rand Abdul Jabbar) كيف تحتفظ الأسطح بآثار الحركة والجهد والتكرار. تتفكك الشبكات إلى حقول متراكمة، وتتأرجح الأشكال النحتية بين الجسد والمشهد الطبيعي، وتكشف المواد عن مسيرات الصنع بدلًا من إخفائها. تغدو الأرض شيئًا يُتفاوَض عليه باستمرار لا مستقرًا بصفة نهائية.

mandy-el-sayegh's-works
Mandy El-Sayegh. يسار: Net-Grid Study: Horizon، 2025. زيت وأكريليك على قماش مطبوع بالحرير. 168 × 82 × 4.5 سم. يمين: Net-Grid Study (chevron#2)، 2021. زيت على كتان مطبوع بالحرير. 120 × 105 × 4.5 سم

Mandy El-Sayegh، الفنانة البريطانية الماليزية من أصل فلسطيني من جهة أبيها، تحظى بمكانة دولية لأعمالها التشكيلية وتجهيزاتها التي تجمع المطبوعات واللغة والعلامات الجسدية وأنظمة التصنيف. كثيرًا ما تشبه أعمال El-Sayegh أرشيفات متقلبة، تتداخل فيها أجزاء الصحف والخطوط الكاليغرافية والمخططات والإيماءات المرسومة. في لوحاتها ضمن سلسلة Net-Grid، تُهيمن الشبكات المطليّة فوقها في آنٍ واحد على مخلّفات الثقافة الشعبية وتحجبها، في إحالة على مركزية الشبكة في الفن الحداثي مع التشكيك في الأطر الثقافية والمؤسسية التي تحدد كيفية إنتاج المعنى والتحقق منه. في معرض أرض غير ثابتة، تتلاءم تأليفات El-Sayegh مع اهتمام المعرض بالأسطح التي تحمل تواريخ متعددة في آنٍ واحد.

Unfixed Ground-insta-view
أرض غير ثابتة (مشهد تركيبي). Lawrie Shabibi، دبي، 2026. بإذن من Lawrie Shabibi.

شخصية أساسية في الفن الإماراتي المعاصر، يستلهم Mohamed Ahmed Ibrahim منذ أمد بعيد من مشاهد خور فكان التي نشأ فيها. اشتُهر بمنحوتاته العضوية وأشكاله المصنوعة يدويًا وتجميعاته الزاخرة بالألوان، إذ يحوّل مواد متواضعة إلى أشياء تبدو قديمة ومستقبلية في آنٍ واحد. تُرسّخ مشاركته في المعرض موضوع الأرض بوصفها تضاريس: شيئًا تشكّله الذاكرة والبيئة والتجربة المعاشة.

الفنان الإماراتي Omar Al Gurg يتنقل بمرونة بين التصميم والعمارة والتصوير الفوتوغرافي. تتمحور ممارسته التصويرية حول الطبيعة والغرباء الذين يلتقيهم في الحياة اليومية، كاشفًا عن فضول هادئ وحساسية إزاء العالم من حوله. تتميز صوره بانتباه دقيق للتفاصيل والأجواء، وكثيرًا ما تلتقط لحظات عابرة من الضوء والصمود والتحول في المشهد الطبيعي.

Unfixed Ground-view-3
أرض غير ثابتة (مشهد تركيبي). Lawrie Shabibi، دبي، 2026. بإذن من Lawrie Shabibi.

أما الفنانة العراقية Rand Abdul Jabbar (رند عبد الجبار) فتوظّف لغة نحتية ورمزية لإعادة بناء طبقات الأحداث الماضية في تقاطعها مع التجربة الشخصية. تتأمل علاقتها بالمكان والمشهد الطبيعي من منظور التهجير، وتطعن في الذاكرتين الفردية والجمعية معًا، مع انخراطها في إرث الآثار والميثولوجيا والثقافة المادية من خلال بحث معمّق في الأرشيفات والمجموعات المتحفية. في سياق معرض أرض غير ثابتة، توحي منحوتاتها بأن الأرض لا تكون يومًا محايدة: فهي تمتص العنف والطقوس والذكرى.

Unfixed Ground-insta-view-2
أرض غير ثابتة (مشهد تركيبي). Lawrie Shabibi، دبي، 2026. بإذن من Lawrie Shabibi.

يتحول الفضاء الثاني من الغاليري إلى مسجل أكثر هدوءًا وتأمليةً مع أعمال Asad Faulwell ودِيما سروجي (Dima Srouji). هنا يتحول المعرض من التراكم نحو الأثر والكسر والصمود. تتكشّف دورات التكرار والانقطاع — حيث لا تُرمّم العناصر المكسورة إلى اكتمال بل تُترك مفتوحة ودون حل — من خلال الرسم وشظايا المواد.

الفنان الإيراني الأمريكي Asad Faulwell اشتُهر بأعمال تُعيد زيارة الروايات التاريخية، ولا سيما تلك المتعلقة بالنوع الاجتماعي والثورة والتمثيل. كثيرًا ما تُكرّر لوحاته الشخصياتِ والإيماءاتِ عبر أسطح منقوشة، مما يخلق توترًا بين الزخرفة والعنف السياسي. في هذا السياق، يصبح التكرار ضربًا من الإصرار.

Dima Srouji, Late Monuments 4, 2024
Dima Srouji، Late Monuments 4، 2024. (نسخة 1) حجر وزجاج ملوّن. 46.5 × 57.5 × 5.5 سم

الفنانة الفلسطينية Dima Srouji (دِيما سروجي) التي تعمل في مجالات الزجاج والعمارة والبحث والتجهيز الفني، تستكشف الأرض بوصفها فضاءً عميقًا ذا ثقل ثقافي وتاريخي، باحثةً عن الشقوق حيث تصبح أشكال التحرر المتخيَّلة ممكنة. تتعامل مع المواد بوصفها أشياء عاطفية وإيحائية تساعد على التساؤل عما تعنيه الثقافة التراثية والفضاء العام في السياق الأشمل للشرق الأوسط، مع تركيز خاص على فلسطين.

ما يجعل أرض غير ثابتة مقنعًا هو رفضه تقديم قراءة واحدة لعدم الاستقرار. بدلًا من معاملة اللايقين بوصفه إخفاقًا، يقترح المعرض أنه حالة إنتاجية. تُبنى الأشكال وتُفكّك وتُعاد بناؤها؛ وتظل التواريخ ناقصة؛ وتحمل المواد ندوبها دون أن تفقد حيويتها. في مدينة كدبي، حيث تتطور المشاهد والأفق السماوي والهويات باستمرار، يبدو المعرض ذا راهنية استثنائية.

للاطلاع على مزيد من المعلومات حول معرض أرض غير ثابتة، يُرجى زيارة الصفحة الرسمية للمعرض.

قد يستهويكم أيضًا استكشاف معرض في أعقاب الزمن (In the Wake of Time) والمعرض الافتتاحي في Tatintsian Gallery.

لمتابعة آخر أخبار الفن، يمكنكم متابعة قناتنا على تيليغرام.