Art Here 2025: Shadows في متحف اللوفر أبوظبي هو استكشاف معبّر للضوء والغياب والقوة الخفية لما يقع بينهما. تُنظَّم هذه النسخة الخامسة من مبادرة Art Here السنوية بالشراكة مع Richard Mille، وتضم فنانين من دول مجلس التعاون الخليجي واليابان ومنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا الأوسع ممن تربطهم صلات بدول المجلس. يدعوهم المعرض إلى إنشاء منشآت خاصة بالموقع تستجيب للبنية المعمارية للمتحف والموضوع المحوري المتمثل في «الظلال»، المفهومة لا بوصفها ظواهر بصرية فحسب، بل بوصفها فضاءات مفاهيمية تتلاقى فيها الذاكرة والهوية والزمن والتجربة. قامت بالتنسيق المنسقة السويسرية-اليابانية Sophie Mayuko Arni، وسيبقى المعرض مفتوحاً حتى 28 ديسمبر 2025.
مستوحىً من تفاعل ضوء النهار المتسرب عبر القبة الاستثنائية لجان نوفيل، يتأمل المعرض الأهمية الفلسفية والمعمارية للظل في التقاليد اليابانية والخليجية. في الجماليات اليابانية، يحمل الظلُّ والعتمةُ ثقلاً شعرياً، إذ يحتفيان بالدقة والهدوء وجمال الفضاء السلبي. أما في الخليج، فقد كانت الظلال قديماً ضرورة للبقاء والحياة الاجتماعية، تُشكّل العمارة المحلية وإيقاعات الوجود اليومي الحسية. في هذا الإطار، يُعيد الفنانون المشاركون تأويل الظل بوصفه وسيطاً للتأمل والإخفاء والتحول والحضور العابر.
في أرجاء المعرض، تُترجم ست منشآت هذا الموضوع إلى لغات مادية وفضائية وعاطفية متنوعة. يقدّم الفنان الفلسطيني أحمد العقرة عملاً بعنوان I remember. a light، وهو منشأة تحوّل ظلال المدينة غير الملموسة إلى قطع ذكرى محاطة بالراتينج (مكعبات)، لتُشكّل أرشيفاً نحتياً لأشكال عابرة من الشارقة ودبي. وتُساهم الفنانة الباكستانية حمرا عباس بعمل Tree Studies، وهو 31 عملاً حجرياً مُرصَّعاً باللازورد تستحضر صور ظلال الأشجار، ممزوجةً بسلاسة بين الطبيعة والمشهد والذاكرة الثقافية.
يعرض الفنان الياباني للصوت والمرئيات والملحن Ryoichi Kurokawa عملاً بعنوان skadw-، بيئة سمعية بصرية غامرة يُشكّلها شعاع من الضوء وضباب متحرك وأصوات متغيرة. تُحوّل هذه القطعة الغياب إلى حضور جوّي وتُتيح للمشاهدين الإحساس بالوحدة مع الفضاء ذاته. وفي الوقت نفسه، يتعمق الفنان الإماراتي جميري في البُعد النفسي للظل من خلال عمله Echo، منشأة تفاعلية مستوحاة من كتابات المحلل النفسي السويسري كارل يونغ. تُواجه الزوار بـ«ذواتهم الظلية»، نسجاً بين الأسطورة والهوية والتأمل الداخلي.
يُقدّم الثنائي YOKOMAE et BOUAYAD، المؤلف من المعماري الياباني Takuma Yokomae والمعماري المغربي الدكتور Ghali Bouayad، عملاً بعنوان choreography of a cloud, dancing shadows. وهو جناح خفيف الوزن مصنوع من الشبك، تستحضر تحركاته الرقيقة وظلاله المتغيرة باستمرار أنماطاً طبيعية. أما المبدل الشمسي المصنوع من المعدن المصقول للفنان والشاعر الياباني Rintaro Fuse، فيُوفّق بين المشاهدين والزمن السماوي، مُلقياً ظلالاً تتحدث عن تاريخ ومستقبل يتجاوزان النطاق البشري بكثير.
تُنشّط هذه الأعمال مجتمعةً البيئة المعمارية للمتحف، إذ تحوّل الفضاءات تحت القبة إلى مسرح من الضوء المتحول، حيث يغدو كل زائر مشاركاً في كوريوغرافيا الرؤية والإحساس.
من خلال إبراز الظلال ـ تلك الآثار الهادئة التي تُشكّل إدراكنا بالقدر ذاته الذي يُشكّله الضوء ـ يُتيح Art Here 2025 للزوار التعمق في العابر والخفي والعتبي. وبذلك يُحوّل فعل النظر إلى رحلة تأملية عبر الذاكرة والفضاء وشعرية الزوال.
لمعرفة المزيد عن Art Here 2025: Shadows، يُرجى زيارة الصفحة الرسمية للمعرض.
قد تودّ أيضاً الاطلاع على The Contingent Object للفنانة شيخة المزروعي.
